Aktualności

Pytanie, od którego Tomasz Górnicki zaczyna opowieść o wystawie, dotyczy nieobecności. Krzesło nie jest tu meblem, tylko miejscem po kimś. Na tym przesunięciu opiera się cała ekspozycja „Nośniki pamięci”: przedmioty codziennego użytku, pospolite i łatwe do przeoczenia, okazują się świadectwem ludzkiej obecności, a często jej jedynym trwałym śladem.

Andrzej Leśnik należy do czołowych postaci współczesnego malarstwa polskiego. Jego twórczość sytuuje się na styku abstrakcji geometrycznej i myślenia konceptualnego – w miejscu, gdzie obraz przestaje być wyłącznie doświadczeniem wizualnym, a staje się zaproszeniem do namysłu nad relacją między formą a znaczeniem.

„Znośna lepkość bytu” łączy praktyki Julii Królikowskiej, Mateusza Gromadzkiego i Anny Kołackiej wokół cielesności, organiczności oraz współzależności. Wystawa prezentowana jest w Warszawie w ramach programu WGW+.

Od lat powraca do mnie pytanie: co potrafi wyrazić więcej – słowo czy obraz? Poszukując pomostu między literaturą a malarstwem, zwróciłam się ku znakom interpunkcyjnym. Choć pozostają niemal niewidoczne, decydują o sposobie odczytania tekstu. Organizują jego rytm, wyznaczają pauzy, akcentują emocje i kierują interpretacją. Wystarczy usunąć jeden znak lub zastąpić go innym, aby całkowicie zmienić znaczenie wypowiedzi oraz intencję jej autora

Sztuka Krzysztofa Gliszczyńskiego na przestrzeni kilku dekad ewoluowała nie tylko w kierunku rozszerzenia obszaru formalnych poszukiwań, w celu wyjścia poza malarstwo, ale również w stronę wtórnego wprowadzania elementów pochodzących z innych prac, w tym zdegradowanej materii malarskiej.

Poznańska galeria SZOKART prezentuje wystawę piątki artystek i artystów, w których twórczości widoczne są inspiracje organicznością i abstrakcją biomorficzną. W centrum uwagi stają fenomeny natury oraz napięcia pomiędzy skalą mikro i makro.